四位值得关注的新生代时装设计师|HYPEBEAST Commencement
四位冉冉升起的新星设计师。
去年,疫情在全球范围内蔓延,世界各地的时装学院也因此取消了毕业生作品展示的环节,这对服装设计专业的毕业生来说无疑是一件遗憾的事。
是以,本着为这些新兴的创意人才提供展示平台的目的, HYPEBEAST 连同 Instagram 发起一项全新活动。对于 2020 届的时尚相关专业应届生均可通过 Instagram Reel 提交他们的毕业作品,参与者则有机会直接进入 HBbetwayAPP 进行售卖。
目前收集到作品来源横跨整个美国,提交人从东海岸的 Rhode Island School of Design、the Fashion Institute of Technology 到西海岸的 California College the Arts 均有分布,此外还有辛辛那提大学以及肯特州立大学的学生也分享了他们的毕业作品。今日,HYPEBEAST 将从中选出四位最具潜力的设计师,在他们的作品正式揭晓前,不妨了解一番他们的设计理念与最具代表性的设计系列。
AlebetwayAPPandra Papaioannou
在辛辛那提大学研习时装设计期间,AlebetwayAPPandra Papaioannou 致力于通过3D 软件以及其他创新技术实现该行业的可持续性。她专注于将环保方法与前瞻性的设计相结合,这也让她的设计系列处于风格与实用性的交汇点。
她将这一理念应用在其名为「Naos:On Space + Spirituality.」的系列中,据其所示,「这一项目侧重于精神和空间的相互关系,以及我们如何在不断前进的过程中保护这个世界。」
Ce’ce Chen
Ce’ce Chen
Ce’ce Chen 于去年毕业完成了在 Rhode Island School of Design 的设计学业,这个名为「Market」的系列亦为其毕业设计的系列。
在这个系列的创作中,Ce’ce Chen 在她家附近一个早已关闭的市场进行取材,并试图用服装重现这个市场的旧日故事与人物关系,亦剖析那段令人不安的回忆与矛盾。「在创作过程中我逐渐感受到某些事物的潜力,如变态中的天真,沉闷中的优雅以及线性生活中的双重性。」
Izabela Clarke
Izabela Clarke 目前定居在巴黎。她设计的服饰系列均由二手材料制成,并且会在染色过程中加入一些新奇的想法,如柳条染色或使用生锈金属进行染色。这也与其在 Rhode Island School of Design 学习的服装设计与可持续发展策略的经历有关。
其在作品阐述中提到,这一系列将干净与肮脏、功利与美丽融为一体,「人们往往需要适当的技术或装备才肯让自己与自然界接触,这种情绪普遍存在,而我则试图摆脱这种情绪。」Izabela Clarke 说道。
Patricia Falowo
Patricia Falowo 来自 Acadamey of Art University,她对于「Afrofutursim 非洲未来主义」的痴迷与探索亦体现在她的毕业设计系列中。她的六件单品均采用了多种编织材料与编结技术,并以现代人的视角重构了传统技术的呈现。
她说道:「Afrofuturism 是一个由黑人、科幻文学启发的未来美学运动。它同时又是一种历史哲学,让我们得以通过视觉艺术探索非洲散居文化与技术的发展。」